1.장고 (분노의 추적자)줄거리
쿠엔틴 타란티노 감독의 '장고: 분노의 추적자'는 1858년 미국 남부를 배경으로 한 서부극으로, 노예였던 장고가 자유와 사랑을 찾아가는 복수와 구원의 이야기를 그립니다.
영화는 독일 출신의 현상금 사냥꾼 킹 슐츠 박사가 노예 상인들로부터 장고를 구매하는 장면으로 시작합니다. 슐츠는 브리틀 형제를 찾아 현상금을 받으려 하는데, 이들을 식별할 수 있는 장고의 도움이 필요했습니다. 장고는 슐츠를 도와 브리틀 형제를 찾아내고, 그 대가로 자유를 얻습니다.
임무 완수 후, 슐츠는 장고에게 현상금 사냥꾼이 되는 법을 가르치며 파트너십을 제안합니다. 장고는 이 제안을 받아들이지만, 그의 진정한 목표는 아내 브룸힐다를 찾아 구출하는 것입니다. 그녀는 악명 높은 '캔디랜드' 농장의 소유주인 캘빈 캔디에게 팔려갔습니다.
슐츠와 장고는 캔디랜드에 잠입하기 위해 계획을 세우고, 자신들을 만달레이 투사(노예 싸움꾼)를 구매하려는 부유한 유럽인과 흑인 전문가로 위장합니다. 캔디를 만나 거래를 시작하지만, 캔디의 충직한 하인인 스티븐이 그들의 계략을 간파합니다. 결국 정체가 탄로나고, 슐츠는 캔디를 살해한 후 자신도 목숨을 잃게 됩니다.
장고는 포로로 잡혔다가 탈출에 성공하고, 다시 캔디랜드로 돌아와 복수를 완성합니다. 영화는 장고가 캔디의 수하들과 스티븐을 모두 처단하고, 브룸힐다를 구출한 뒤 캔디랜드를 폭파시키는 것으로 끝납니다. 장고와 브룸힐다는 자유인으로서 새로운 삶을 향해 떠납니다.
2.등장인물
- 장고 프리맨 (제이미 폭스) - 영화의 주인공으로, 노예 신분에서 벗어나 현상금 사냥꾼이 되고 아내를 구하기 위해 위험한 여정을 떠나는 인물. 용기, 결단력, 그리고 뛰어난 사격 실력을 갖추고 있습니다.
- 킹 슐츠 박사 (크리스토프 왈츠) - 독일 출신의 치과의사 출신 현상금 사냥꾼. 예의 바르고 교양 있는 성격이지만 동시에 냉철한 살인자이기도 합니다. 장고를 자유롭게 해주고 멘토가 되어주며, 그의 아내를 구하는 데 도움을 줍니다.
- 캘빈 캔디 (레오나르도 디카프리오) - '캔디랜드' 농장의 잔인한 소유주. 표면적으로는 매너 있고 세련된 신사처럼 보이지만, 실제로는 극도로 폭력적이고 인종차별적인 성격을 지닌 인물입니다.
- 스티븐 (사무엘 L. 잭슨) - 캔디의 가장 충직한 하인으로, 외면적으로는 복종적인 노인 노예의 모습을 보이지만, 실제로는 영리하고 교활하며 다른 노예들에게 잔인합니다. 영화의 진정한 반역자 중 하나로 묘사됩니다.
- 브룸힐다 폰 샤프트 (케리 워싱턴) - 장고의 아내로, 독일어를 구사할 수 있는 교양 있는 여성이지만 도주 시도로 인해 가혹한 처벌을 받습니다. 영화에서 구원과 희망의 상징으로 작용합니다.
- 빌리 크래쉬 (월튼 고긴스) - 캔디랜드의 잔인한 노예 감독관으로, 노예들에게 심각한 육체적 학대를 가합니다.
- 빅 대디 (돈 존슨) - 장고의 이전 소유주 중 하나로, 그와 브룸힐다를 분리시킨 인물입니다.
3.역사적 배경
'장고: 분노의 추적자'는 미국 남북전쟁(1861-1865) 직전인 1858년을 배경으로 합니다. 이 시기는 미국 역사에서 노예제도가 절정에 달했던 시기로, 남부 주들의 경제는 대규모 농장(플랜테이션)과 노예 노동력에 크게 의존하고 있었습니다.
영화는 남부의 노예제도의 잔혹한 현실을 적나라하게 보여줍니다. 노예들은 법적으로 재산으로 취급되어 매매되었고, 극도의 폭력과 학대에 노출되었습니다. '만달레이 투사'로 묘사된 노예 싸움은 실제 역사에서 존재했던 관행으로, 노예 소유주들의 오락을 위해 노예들이 서로 싸우도록 강요받았습니다.
이 시기에는 또한 노예 반란, 지하철도(도망친 노예들을 북부와 캐나다로 안내하는 비밀 네트워크), 그리고 노예제 폐지론자들의 활동이 활발했습니다. 영화의 주인공 장고는 이러한 역사적 맥락 속에서 자신의 자유와 존엄성을 위해 싸우는 인물로 묘사됩니다.
또한 영화는 19세기 미국 서부의 확장과 현상금 사냥꾼이라는 직업의 등장도 보여줍니다. 법 집행이 취약했던 변경 지역에서 현상금 사냥꾼들은 범죄자를 체포하거나 처단하는 중요한 역할을 했습니다.
4.총평
'장고: 분노의 추적자'는 쿠엔틴 타란티노 특유의 폭력적이고 과장된 연출과 대사, 그리고 장르 혼합을 통해 미국 역사의 어두운 장을 재해석한 작품입니다. 서부극과 블랙스플로이테이션 영화의 요소를 결합하여 복수와 구원이라는 보편적 주제를 다루면서도, 미국 노예제의 잔혹한 현실을 직면하게 합니다.
영화는 특히 과거 할리우드 영화에서 주로 배경이나 부수적 인물로만 등장했던 흑인 노예를 주인공으로 내세워 역사적 서사의 주체로 설정합니다. 장고는 수동적인 피해자가 아니라 자신의 운명을 개척하고 정의를 실현하는 영웅으로 그려집니다. 이러한 접근은 기존의 역사적 서사를 전복시키고 새로운 관점을 제시합니다.
타란티노 특유의 과도한 폭력성과 N-word의 빈번한 사용은 논란의 여지가 있으나, 이는 당시 시대의 잔혹함과 인종차별적 현실을 있는 그대로 보여주기 위한 의도적 선택으로 볼 수 있습니다. 영화는 이러한 불편한 진실을 직면하게 함으로써 관객들에게 역사적 성찰의 기회를 제공합니다.
기술적인 측면에서 로버트 리처드슨의 화려한 촬영, 타란티노의 독특한 대사와 음악 선택은 영화에 독특한 분위기를 부여합니다. 특히 현대 음악과 전통적인 서부극 음악을 혼합한 사운드트랙은 영화의 시대적 배경과 현대적 감성을 연결하는 다리 역할을 합니다.
배우들의 연기 또한 뛰어납니다. 제이미 폭스는 장고의 내면적 성장과 결의를 설득력 있게 표현하고, 크리스토프 왈츠는 복잡한 매력을 지닌 슐츠 박사를 완벽하게 연기합니다. 레오나르도 디카프리오는 매력적이면서도 극도로 위험한 악당 캔디를 연기하며 색다른 모습을 보여주고, 사무엘 L. 잭슨은 복잡하고 모순적인 인물인 스티븐을 통해 내면화된 인종차별의 비극을 표현합니다.
'장고: 분노의 추적자'는 단순한 오락영화를 넘어, 미국의 인종 관계와 노예제의 유산에 대한 도발적인 성찰을 담은 작품입니다. 비극적 역사를 판타지적 복수극으로 재해석함으로써, 영화는 과거의 상처를 직면하고 치유하는 방법에 대한 질문을 던집니다. 타란티노 감독은 이 작품을 통해 서부극이라는 전통적인 미국 영화 장르를 재정의하면서, 미국 역사의 어두운 진실과 흑인들의 투쟁을 대중문화의 영역으로 끌어올리는 데 성공했습니다.